Este quinto disco solista está cumpliendo 15 años. “Déjà vu”, “Magia”, “Cactus” y “Amor sin rodeos”, entre otros, marcaron este trabajo de estudio. Los detalles en un especial de La Viola.
Fuerza natural es el quinto y último trabajo de estudio de Gustavo Cerati. Publicado el 1 de septiembre de 2009, el material presentó 13 temas donde se destacan “Déjà vu”, “Magia”, “Cactus”, “Amor sin rodeos”, “Tracción a sangre”, “Desastre” y “Rapto”.
“Una sucesión de historias rodeadas por la magia del folk, la vibración del pop, el poderío del rock, la manipulación electrónica, el color de la psicodelia y la calidez de los sonidos acústicos”, describió el cantante y guitarrista a este material.
El álbum del cantante y guitarrista de Soda Stereo salió en CD, vinilo y musicpass, un formato digital en alta calidad que permitía descargar música original para celulares y notebooks. Coproducido por el artista y por Héctor Castillo, Fuerza natural fue grabado entre diciembre de 2008 y junio de 2009 en el estudio Unísono. Contó con grabaciones adicionales en los estudios Stratosphere Sound y Looking Glass, de Nueva York.
“Estoy tranquilo, lo terminé hace dos meses. Quiero que salga para saber un poco como funciona. Llegó el momento. Estoy muy contento. Creo que la música habla por mí”, le contó Gustavo Cerati a La Viola, unas horas antes de la salida de Fuerza natural.
El comienzo de “Fuerza natural” cerca del mar
EL músico arrancó con las ideas para este disco un año antes acompañado por sus chiches electrónicos. El músico dio su primer paso sampleando fragmentos de canciones como boceto para los temas. En ese momento de creación, casi no tocó la guitarra. Con la llegada del verano, se fue de vacaciones a su casa en San Ignacio, cerca de Punta del Este. Necesitaba conectar con la naturaleza para fortalecer sus ideas.
En Uruguay se encontró en una fiesta con el guitarrista Gonzalo Córdoba, que había formado parte de Suárez, y a Adrián Cayetano Paoletti, integrante de Copiloto Pilato. “Me conocía de los ‘90, me vino a ver tocar. Siempre estaba muy atento a lo que pasaba en el under. Me había llamado para grabar guitarras y aportar lo mío en su nuevo proyecto. Me sorprendió mucho”, le contó Córdoba a La Viola.
Por su parte, Paoletti describió cómo fue la invitación a participar en el proyecto: “Gustavo estaba con los demos y en la charla salió el tema de las letras. Me contó que le daba fiaca y se tenía que poner las pilas para escribir. Gonzalo me propuso para que pueda escribir algo. Era la primera vez que lo conocía”.
También le adelantó que el sonido del disco, que finalmente se llamó Fuerza Natural, tenía referencias a los álbumes de los ‘70 y también al rock nacional, en especial al primer disco de David Lebón. “Quería hacer un disco con letras que salgan de lo trillado, del amor entre pareja. Buscaba algo más psicodélico con letras sobre animales. En chiste le conté que esa era mi especialidad”, recordó Paoletti.
Después de esa primera charla, Adrián se puso a escribir algunas ideas en un cuaderno mientras escuchaba un CD con los demos en su auto. “Pasé varias horas escuchando los 19 tracks. Trataba de ponerle palabras a esas melodías. A los dos o tres días le mandé un mensaje a Gustavo para contarle que ya tenía varias letras, cerca de 10. Me contestó que estaba inspirado. Yo le contesté que era mi trabajo”.
“Una de las primeras canciones que le mostré en su casa de José Ignacio fue ‘Sal’. Justo habla de un hipocampo. Cuando lo nombré se paró, fue a una habitación y volvió con uno que había encontrado en la playa. También estaba ‘Amor sin rodeos’ que tiene la frase que me gusta mucho, ‘y en alambrados como pentagramas. Los pájaros tocando tu canción’, o aparece el jinete enmascarado, que después se transformó en el arte de tapa del disco”, recordó el compositor. “En ‘Magia’ quedaron algunas frases sueltas”, agregó.
Cerati tuvo el apoyo en las letras de su amigo Richard Coleman y Benito, su hijo, quien ya había colaborado en el disco Ahí Vamos y fue quien aportó la frase Fuerza natural.
El trabajo en el estudio
Al terminar el verano, el exintegrante de Soda Stereo se puso en contacto con su banda Leandro Fresco (coros y programación adicional), Fernando Nalé (bajo), Fernando Samalea (batería y percusión), Gonzalo Córdoba (guitarras) y Anita Álvarez de Toledo (coros) para grabar las canciones que ya iban tomando forma. Unísono, su estudio, se transformó en un centro de operaciones. “Era increíble como trabajaba. Estaba siempre muy atento a todo. Se rodeaba de gente que le importaba mucho su opinión. Él lo tomaba de forma natural. Para mí fue como entrar a una nave espacial, fue mi primer trabajo importante”, definió Gonzalo.
Fueron horas de pulir cada sonido hasta lograr la perfección. “Cada vez que escucho ‘Cactus’ me vuelve a tocar la fibra más íntima. Recuerdo la primera vez que la escuché, que nos leyó la letra, y que pensaba que podía ser para una madre, una amante, para alguien que no está, medio ambiguo. Sencilla pero muy profunda. Una melodía muy interesante”, describió Córdoba.
“La idea de las guitarras estaban bastante claras desde el principio. Gustavo quería un sonido fuerte, con un trabajo muy lindo de las acústicas, con los arreglos que hizo él y que grabó Gonzalo Córdoba”, destacó Richard Coleman. “Muchas partes fueron creadas en los demos, con un programa digital que se llama Live que te permite cambiar la velocidad. Él lo armó con fragmentos de otros temas y lo que hizo fue replicarlas tocándolas”, agregó el músico a La Viola.
Durante le proceso de grabación, Cerati se ocupó de cada detalle junto al productor Héctor Castillo. Tenía toda la tecnología para dar sus ideas. “Una vez fui al estudio, antes de que arrancara a grabar, y tenía varios amplificadores colocados en un cuadrado en la pared. Quería saber cuál tenía el sonido que necesitaba. Otro día llegué y tenía un equipo microfoneado adelante y atrás. Era curioso e investigador y la tenía muy clara”, contó a La Viola el reconocido luthier Jorge “ASH” Zeballos. También le preparó varias guitarras, en especial, una Telecaster que tocó en la última gira.
“He visto a Lucy” y la historia detrás de un bajo beatle
“Ahí vamos”, anterior disco de Fuerza natural, estuvo marcado por las guitarra distorsionadas. Un sonido más poderoso y valvular. Una actitud rockera. Cerati había vuelto a aquellos discos que había escuchado en la adolescencia.
Luego de la exitosa gira “Me verás volver” (2007), el músico volvió al estudio. Después de descansar y bajar la adrenalina de los shows, pasó muchas horas escuchando música de su adolescencia, como Led Zeppelin, Traffic, Todd Rundgen, Ney Matogrosso o Electric Light Orchestra (ELO). También mostró interés por el folk, con artista nuevos como Vetiver, Fleet Foxes o el trabajo de Robert Plant junto a Alison Krauss, Raising Sand.
Para este trabajo, buscó influencias de distintos estilos como el rock, el folk y también hay cierto costado psicodélico. En “He visto a Lucy” (con referencia a los Beatles), Cerati decidió usar un bajo Hofner, la famosa marca que usaba Paul McCartney. Se puso en contacto con Fernando Blanco, Nube 9 y exinbtegrante de Los Súper Ratones, que tiene uno original.
“Me llamó un técnico para preguntarme si le prestaba el bajo. Se lo llevé y pude ser testigo de la grabación. Me impresionó su entusiasmo y el interés que tenía. Lo terminó tocando él. A cada nota le ponía mucho sentimiento. Me preguntó que significaba Nube 9 y le conté que tenía que ver con el disco de George Harrison y que tenía que ver con un estado de meditación. Lo anotó. Después encontré en el track oculto “#” que lo menciona”, recordó Blanco.
La tapa del disco
“Esta tapa fue creada como para vinilo, después se reduce al tamaño del CD. Quería que fuera un poco shokeante. La idea era hacer un cierto tributo a las tapas de tipo ‘Hipgnosis’, de la época de las tapas del rock. Poner un elemento discordante o movilizador en un supuesto contexto real”, describió Gustavo Cerati sobre el diseño de su último material de estudio.
Y agregó: “El personaje salió de la idea de la canción que habla de la ruta del jinete enmascarado. Estaba bueno el triunfo de algo a sangre como un caballo arriba de una ciudad genérica, como en la que se viene una tormenta. Entonces me dije: ‘A ver, montemos un superhéroe arriba de ese caballo’ ¡pero no podía ser el Zorro! Así que talibanizamos un poquito la situación. No hay una explicación pero sí quería hacer algo que te movilizara, imaginando ‘Wish you Were Here’, donde había un tipo prendido fuego”.
La tapa del disco se dio a conocer unos días antes de la publicación de Fuerza natural, el 22 de agosto. La foto fue tomada por Germán Saez en 20005, y es una vista de la moderna zona de negocios “La Défense” en París. En abril de 2010 esa terraza fue cerrada por razones de seguridad y se reabrió en 2017.
Los secretos de la filmación de los videos de “Fuerza natural”
“Tengo problemas con los videos en el sentido que necesito darle un impulso nuevo y diferente. Tampoco pienso cambiar el mundo. Mi idea es de hacer algo más integral con los 13 temas y combinarlos en algo más general, un masterplan, y no aislados. Un encadenamiento entre las cosas”, describió Cerati a este medio sobre el concepto visual de estas canciones.
“Juntar seis personajes y hacer varios videos con pequeñas ideas. Hay veces que es muy tortuoso sostener una sola idea buena durante cuatro minutos. Empiezan a aparecer los artificios. Tengo una historia que contar que involucra todos los temas. Considerar esas canciones como escenas, como algo más grande. Ojalá que lo pueda hacer”, completó el músico en la charla.
Andy Fogwill se encargó junto a la productora LANDIA de la realización de los videos de Fuerza natural. “Lo conocí a través de amigos en común, Eduardo Capilla y Gabi Malerva, diseñadores y artistas que trabajaban con él . Después Gustavo vio algunos videos que yo había echo con IKV y PLUM y me contacto a través de Charly Alberti . Trabajamos juntos en ‘Puente’, primer video del disco Bocanada”, recordó el director a La Viola sobre su llegada al mundo Cerati.
“Déjà Vu” fue el primer corte y video de Fuerza natural. El rodaje se realizó en un lugar único, en contacto con la naturaleza, en la Ruta Nacional 51, Puerta Tastil, Salta. “El lugar fue idea de Gustavo. Él siempre tuvo algo con el Norte en el aspecto visual. El lugar se prestaba porque era medio abstracto y queríamos un video en donde poder lograr cierto efecto de espejismo, calor, loop, y un cierto marco cinematográfico de entrada para poner el video en un mood de película. Salta para eso no podía fallar”.
Fogwill dejó un dato sobre su realización: “Si te fijas empieza con otro track y termina también con otro tema. La idea que teníamos era hacer como una especie de ‘film clip’, en donde todas las canciones se iban uniendo una tras otra. Una peliculita que unía todos los videos a través de un viaje , un auto, él como ‘actor’ y una caja ‘mágica’ que a la manera de un ‘MacGuffin hitchcockiano’ iba a generar una intriga en todos los videos que se iba a ir revelando a través de los clips”.
“La jornada de trabajo para ‘Déjà Vu’ fue muy calurosa y un placer como siempre con Gustavo, a quien le estaba empezando a gustar actuar y disfrutaba mucho de eso. Necesitábamos una vía y un cruce de tren en desuso para poder poner un tren moderno en 3D”.
“La idea del video la desarrollamos en conjunto con Gustavo y con una dupla de directores más de LANDIA Ricky Vior y Leo Prat. Tuvimos algunos percances, perdimos el vuelo y estuvimos en Aeroparque varias horas y además el auto también se quedó y llegó tarde al rodaje. Venía de Buenos Aires en un remolque. Ni hablar de Gustavo con su traje sufrió mucho el calor”, recordó Fogwill.
Para Fuerza natural se filmaron cuatro clips, pero solo dos se pudieron terminar. “Recuerdo que Gustavo vio el video terminado de ‘Deja vu’ una madrugada en el estudio de edición y me dijo: ‘me encanta, es moderno’. Me quedé siempre con esa frase”.
“En ‘Rapto’ comienzan a aparecer y repetirse ciertos temas e ideas que ya fueron planteadas en ‘Déjà vu’, y que se irán repitiendo y retomando a lo largo de todos los videos. El auto, el viaje, un misterioso rapto y robo de una caja; y un bar extraño de freaks donde una banda que emula a unos ‘ZZ Top pampeanos’; realiza un divertido playback de la canción”, describió una gacetilla de prensa sobre el estreno del clip que fue producido y dirigido también por Fogwill junto a Maxi Blanco.
“Fue otra de las paradas y capítulos de este ‘film’ que estábamos planeando hacer. En un bar de ruta, medio al estilo de Star Wars, en donde un grupo de freaks se pelean y se obsesionan por la caja misteriosa, mientras toca una banda graciosa al estilo ZZ Top, que fue una idea de Gustavo”, recordó Andy.
La estética de Fuerza natural: “Nos pusimos poéticos con el look”
Oscar Fernández, conocido como Roho, es un famoso peluquero de los rockstars, que tuvo una estrecha amistad con el artista. También fue testigo de la gestación de importantes discos del artista como Ahí vamos y Fuerza natural.
También, fue importante en el rodaje e idea del clip “Me quedo aquí” uno de los clips del primero de estos dos discos nombrados. “Estábamos una noche editando el video de ‘Lago en el cielo’, que tenía partes de imágenes que habían mandado los fans, junto a Andy Fogwill y descubrí algunos objetos que me gustaron: un sillón de mimbre, que me hizo recordar a la tapa de un disco de Julio Iglesias, y una alfombra. Cuando terminamos le propuse a Gustavo hacer un video. Le mostré la escenografía y aceptó enseguida”, describió en una entrevista a La Viola.
“Lo hicimos directo, con el playback, en una sola toma. Pasó el tiempo y ese material quedó abandonado en poder de Fogwill. Fue como un chiste. Un día el director me llamó y me dijo que lo había visto y que estaba muy bueno. Le agregamos algunos efectos de postproducción y salió. Hasta se hizo una presentación para la prensa”, completó.
Sobre el disco Fuerza natural, el estilista lo definió como “un álbum complejo, pero simple a la vez. Bello”. “La complejidad en un mensaje encriptado. Un disco muy intenso por momento y que logro de terminar de descubrir con el paso de los años deduciendo algunas cosas que pensaba Gustavo”.
Sobre el mensaje del material, Roho destacó: “Es un trabajo que interpela todo el tiempo y día a día va cambiando las formas de dejar el poder entenderse o no. Recuerdo una anécdota de cuando Fuerza natural ya estaba masterizado y terminado. Un domingo estaba por zona Norte, en una casa de verano, y lo llamé para invitarlo a comer un asado. Viajamos escuchándolo en su auto que sonaba terrible y pasamos por una zona por unas lagunas en la zona que ahora es Nordelta, que se estaba construyendo, un domingo a la noche. Me contaba detalles de cada uno de los temas y me resultó alucinante. Hablábamos más de las partes musicales que de las letras. Otro día fuimos todos sus amigos a una escucha del material que fue hermosa”.
“Fui a muchas de las grabaciones de Fuerza natural, pero me aburría, ya que no soy músico. Gustavo pasaba muchas horas en el estudio en la constante búsqueda del sonido y de la perfección. Me quedaba un rato y la pasaba muy bien”. Sobre el concepto estético del quinto disco solista de Cerati, Oscar recordó: “Me encargué del pelo, salir de los vestigios de la gira de Soda Stereo (Me verás volver de 2007) y reinterpretamos su imagen. Nos pusimos más poéticos con el look que hizo Manuel Morales con una chaqueta medio Jimi Hendrix, pero con la elegancia de Gustavo”.
